Традиции русского реализма в творчестве художника Николая Петрова
Художник Николай Петров родился и вырос в Аламетьевске, в Республике Татарстан, и посвятил свое творчество изображению природы родного края.
<p>Художник продолжает и развивает традицию русского реализма, привносит в пейзажи черты, свойственные нашей эпохе и делится со зрителем своими наблюдениями за современностью. Так, например, мотив дороги, широко встречающийся в творчестве множества художников-реалистов предшествующих столетий, в картинах Николая Петрова приобретает значение в контексте освоения месторождений "черного золота", а стаффаж - неотъемлемая часть практически любого реалистического пейзажа - приобретает местный колорит. Как и многие представители реалистической школы, Николай Петров преимущественно работает на пленэре, непосредственно на природе. Именно поэтому в его пейзажах ощутима лиричность мироощущения и неизменно присутствуют свежесть и чистота цвета.</p>
<p> В своих картинах художник часто делится не только красотами равнин и лесов, но и изображает гордые вертикали нефтяных вышек, прославляя богатство родного края природными ресурсами. Именно поэтому значительная часть экспозиции занимает серия живописных работ, посвященная добыче одного из самых востребованных ресурсов нашей планеты – нефти. Такие пейзажи называют "визитной карточкой" Аламетьевска, находящегося недалеко от крупнейшего месторождения Волго-Уральской нефтегазоносной провинции на юге Татарстана. Однако Николая Петрова не интересует холодная фиксация реальности и сухое изображение ландшафта. В произведениях художника прослеживается и философский подтекст. Его картины – это философские размышления о неисчерпаемой красоте природы родного края и исчерпаемых запасах природных ресурсов, о деятельности человека, меняющей ландшафт и вносящей свои коррективы в течение жизни региона. Присутствие человека в ландшафте, конструкции и постройки, возведенные им, мощные машины – все это начинает восприниматься как нечто преходящее, по сравнению с вневременной красотой и величием природы, высоким небом над головой и бесконечно далекой линией горизонта.</p>
<p>Основу творческого метода Николая Петрова составляет пленэрность. Художник, как правило, полностью выполняет картины с натуры, вне зависимости от того, работает ли он с крупным или же малым форматом. Именно этот подход к созданию произведений позволяет Николаю Петрову точно уловить состояние природы, а также придать пейзажам живописную легкость. Несмотря на то, что на выставке представлены исключительно живописные произведения, следует отметить, что Николай Петров мастерски владеет не только классической технологией масляной живописи, но и занимается графикой, работает в технике акварели. Помимо того, что художник в совершенстве освоил изображение природных мотивов, он развивается и в иных жанрах. Портретам, натюрмортам и тематическим композициям Николая Петрова, так же как и его многочисленным пейзажам, свойственны свобода живописной манеры, динамичность мазка и богатство цветовых отношений.</p>
<p> Еще в студенческие годы из всего спектра художественных направлений художник избрал реализм, а в совершенстве освоенная им техника импрессионистического этюда способствовала формированию собственного стиля живописи. В процессе работы Николай Петров тщательно изучает предметную среду, но, в то же время, стремится сохранить живость восприятия и силу первоначального впечатления от увиденных красот природы. Наряду с пейзажами, связанными с добычей нефти и образом города Альметьевска – крупного нефтяного центра Республики Татарстан – автор с увлеченностью и вниманием пишет виды окрестных деревень и городов. Художник стремится передать в своих работах ритм жизни нефтяной столицы Татарстана, где широкие улицы и просторные площади с оживленным движением неожиданно сменяются уютными двориками, а исторические здания и памятники скульптуры соседствуют с новостройками.</p>
<p> В основе творческого подхода художника Николая Петрова и его натурных наблюдений лежит не желание скопировать реальность, а скорее стремление раскрыть собственное лирическое видение окружающего мира через реалистические живописные приемы. </p>
<p> </p>
- Разговор с художником: Наталья Нестерова
- Разговор с художником: Ольга Горбунова
- Разговор с художником: Алексей Чернигин
- New Artists
- Основываясь на опыте создания граффити, Сергей Акрамов привносит в свои картины художественные эффекты и техники, присущие стрит-арту.
- Творческий метод и стиль, избранные Александром Саидовым, основываются на глубоком понимании крупнейших стилевых направлений мировой живописи. Художник опирается не только на основы реализма, но и на классические живописные технологии, свойственные европейскому искусству XVII-XVIII веков.
- Герои произведений Натальи Говорухиной могут показаться вымышленными персонажами, а истории, разворачивающиеся в картинах, – сказочными. Однако на самом деле все произведения основаны на реальных событиях, и прототипы для персонажей взяты художником из жизни.
- Художник Андрей Елецкий работает в разных жанрах и нередко в своих произведениях экспериментирует с формой, стилистикой и сочетаниями цветов.
- В своих акварельных работах художник Наталья Дмитриева делится впечатлениями от поездок по России и за ее пределами.
- Разговор с художником. Александр Саидов
- Не пронзенные не допускаются. Персональная выставка Александра Саидова
- Разговор с художником. Леонид Варушкин
- Произведения Ольги Суворовой привлекают ценителей искусства и коллекционеров со всего мира благодаря разнообразию стилевых тенденций и отсылкам к различным историческим эпохам.
- Глядя на картины Станислава Круппа, сложно поверить, что их автор, вдохновленный стилем Модерн, начинал свой творческий путь в небольшом российском городе Каменск-Уральский.
- Суровая материя. Персональная выставка Александра Грекова
- Разговор с художником. Александр Перминов
- About: Маша Ив
- Подборка месяца: апрель
- Разговор с художником. Юрий Первушин
- Для того, чтобы стать еще более узнаваемыми за рубежом, мы начали сотрудничество с сайтом kayak.com
- Выставка Анастасии Нестеровой в Санкт-Петербурге
- Пейзажи пермской художницы Анастасии Поповой, балансирующие на грани с абстракцией
- Городские пейзажи столицы Урала глазами художника-путешественника Сергея Прохорова
- "За кулисами природы" - выставка пейзажей Андрея Мамаева в RakovGallery Санкт-Петербург
- Созвучие цвета и поэзии в живописном проекте «Небесная канцелярия» художника Александра Олигерова
- "Свет простых вещей": выставка живописи Юрия Первушина в RakovGallery в Санкт-Петербурге
- Встреча с кураторами проекта «Индустриальность и культура» Дмитрием Москвиным и Дарьей Маликовой 18 апреля 17:00
- В своем творчестве Александр Греков следует традициям русской реалистической школы, его картины впечатляют высоким уровнем владения техникой масляной живописи. Однако при этом работы художника существенно отличаются от произведений классиков русского искусства нестандартными композиционными приемами и сюжетами.
- Оставаясь верным своей эстетике и взглядам на предметный мир, в своих произведениях Юрий Первушин решает живописные задачи, используя яркие, контрастные цвета. Многие новые работы художника выделяются необычными цветовыми мотивами.
- Мечты о Прекрасном: творчество Аллы Липатовой и Николая Резниченко
- Силуэты бесконечности: живопись и графика петербургского художника Юрия Первушина
- RakovGallery в Санкт-Петербурге 3 года!
- Интервью Анны Березовской в журнале "Караван историй"
- В четырех стенах: как подобрать картину под интерьер
- Искусство XXI века: есть ли у него будущее?
- СЕНСАЦИЯ! В Екатеринбург приезжает неоимпрессионист Прохоров Сергей. В галерее пройдет встреча и мастер-классы. Откройте дивный мир импрессионизма! Вход по записи.
- Часто ли Вы встречаете в искусстве образ дерева? Давайте задумаемся, как и откуда это появилось и почему до сих пор это так популярно
- “ЗОЛОТАЯ 7-ка ПРАВИЛ” : Как самостоятельно и творчески подойти к подбору картин в пространство
- О творчестве художницы, получившей всемирную известность, картины которой стирают границы времени и создают единое поле ценителей искусства по всему миру.
- Многогранность творчества и истоки вдохновения Николая Резниченко тесно связаны с увлечённостью художника традиционным и религиозным искусством.
- Приглашаем погрузиться в мир творчества уникального живописца Вадима Зайнулина и насладиться красотами природного Урала.
- Творчество и работы одного из самых известных художников Урала Алексея Валентиновича Ефремова.
- Стоит ли инвестировать в искусство?
- Полотна известных художников доступны каждому
- Обнаженное искусство
- Искусство, каким вы его еще не видели
- Северное возрождение в работах Армена Гаспаряна
- Образы, наполненное простотой: живопись Николая Резниченко
- Абстрактный сюрреализм в живописи Евгения Гусельникова
- Проблема экологии: актуальнй тренд в современном искусстве
- Творческий мир Алишера Кушакова
- Основные проблематики грядущего Международного культурного форума в Санкт-Петербурге, 2019
- Монументальная живопись Владимира Кириллова
- Зачем ярмарки современного искусства нужны в России?
- История создания художественной галереи