Модернизм
Модернизм в живописи: история, направления и особенности стиля. Узнайте, как течения модернизма – кубизм, фовизм и другие, повлияли на развитие искусства XX века.
<p><span style="font-size: large;">Что такое модернизм</span></p>
<p><span style="font-size: large;">Модернизм – это художественное направление, которое представлено во всех видах искусства, в том числе и в живописи. Модернизм представляет собой совокупность разнообразных художественных течений, и каждое из них, в свою очередь, имеет характерные особенности. Основная суть Модернизма как направления в живописи заключается в отказе от традиционных, классических художественных форм и приемов, с целью утверждения новых стилистических принципов и новых идей в искусстве. Модернизм зародился в конце XIX — начале XX века, и привнес новую форму художественного мышления, а также новые философские концепции, выраженные в произведениях искусства. Модернистские идеи были, своего рода, реакцией на изменения, происходившие в мире: индустриализацию, научные открытия, развитие технологии и кризис традиционных ценностей. В своих картинах художники-модернисты опирались на субъективное видение и переосмысляли те существенные изменения, которые затронули общество; новая реальность требовала новых способов художественной выразительности, которые были нацелены не на внимание к внешним деталям, а на концентрацию на внутренних переживаниях человека. Модернистская живопись развивалась соразмерно переломной эпохе, в которую она появилась. В поисках новой выразительности, художники-модернисты отказывались от рамок и канонов академизма, они стремились к свободе самовыражения, индивидуальности и экспериментам в искусстве. Именно поэтому в русле модернизма возникло множество художественных течений – от импрессионизма до сюрреализма, объединенных идеей свободы творчества. Следует различать модернизм и декоративный стиль «модерн» (ар-нуво). Художники, развивавшие идеи модернизма, не следовали привычным представлениям о композиции, цвете и перспективе – их картины выглядели провокационно, бросали вызов прошлому и консервативным взглядам. </span></p>
<p><span style="font-size: large;">История развития модернизма в живописи</span></p>
<p><span style="font-size: large;">С развитием Модернизма в искусстве были заложены основы для новых форм творческой выразительности. Модернизм в живописи развивался в условиях социальных потрясений — Первой мировой войны, революций и индустриализации. Эти события породили кризис традиционных ценностей, что нашло отражение в работах художников. Например, одно из основных направлений модернизма – кубизм – изображал объекты разделенными на геометрические формы, чтобы показать многогранность восприятия. Такие эксперименты в искусстве стали возможны благодаря техническим инновациям — появлению новых красок, материалов и методов печати.</span></p>
<p>•<span style="font-size: large;"> Истоки формирования Модернизма – точкой отсчета условно считают 1863 год, время проведения в Париже «Салона отверженных», где экспонировались картины Эдуарда Мане и Гюстава Курбе, отвергнутые официальным Салоном.</span></p>
<p>•<span style="font-size: large;"> Ранний этап (1900–1920): Расцвет фовизма, кубизма, экспрессионизма. Ключевые события — выставка фовистов (1905), создание картины Пикассо «Авиньонские девицы» (1907), формирование Кандинским группы «Синий всадник». </span></p>
<p>•<span style="font-size: large;"> Послевоенный период (1940–1970): Центр искусства сместился в США, где доминировали абстрактный экспрессионизм (Поллок, Де Кунинг) и поп-арт (Энди Уорхол). К 1970-м годам модернизм эволюционировал в постмодернизм.</span></p>
<ol>
<li>
<p><span style="font-size: large;">Эксперименты с перспективой и формой: условность пространства, отказ от линейной перспективы, использование приема многомерности пространства (Пикассо) или «плоскостности» (Матисс); смешение различных техник и стилистических приемов – предметы деформируются, упрощаются или заменяются абстракцией (например, «Черный квадрат» Малевича). Отказ от реалистического изображения, использование условных форм и цветовых пятен; дробление пространства (кубизм), передача пространства в динамике (футуризм), использование техники коллажа.</span></p>
</li>
<li>
<p><span style="font-size: large;">Экспрессивность: художники-модернисты стремились передать в картинах эмоции, а не копировать внешний мир. Цвет использовался для передачи эмоций и чувств: яркие контрастные цвета в картинах фовистов, экспрессивные мазки у абстракционистов.</span></p>
</li>
<li>
<p><span style="font-size: large;">Философская глубина: искусство как способ познать себя и раскрыть тайны подсознания (сюрреализм), или выразить социальный протест (дадаизм), или как средство реализовать духовные поиск (Кандинский).</span></p>
</li>
</ol>
<p><span style="font-size: large;">Направления в модернизме</span></p>
<p><span style="font-size: large;">Модернизм отличается большим разнообразием течений и направлений, каждое из которых обладает характерной философией и использует своеобразные художественные приемы, чтобы выразить глубинные идеи. Среди наиболее известных направлений в Модернизме выделяются следующие:</span></p>
<p><span style="font-size: large;"><strong>Кубизм</strong><br /> Развивал аналитический подход к изображению объектов путем дробления их на грани и плоскости. Знаменитые представители и идеологи кубизма – Пабло Пикассо и Жорж Брак. Картины кубистов пронизаны философией о многомерности и сложности реальности. Коллекционерам стоит обратить внимание на монохромные и структурированные композиции, которые гармонируют с современным интерьером. </span><span style="font-size: large;"><strong>Каталог галереи:</strong></span><span style="font-size: large;"> </span><span style="color: #0563c1;"><u><a href="/catalog/tags/cubist-paintings" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><span style="font-size: large;">картины в стиле кубизм</span></a></u></span><span style="font-size: large;">.</span></p>
<p><span style="font-size: large;"><strong>Дадаизм</strong><br /> Дадаизм возник как реакция на абсурдность войны и буржуазных ценностей. Художники, такие как Марсель Дюшан, создавали провокационные работы, включая «готовые» объекты (ready-made). Для художников-дадаистов характерна ирония над абсурдной реальностью.</span></p>
<p><span style="font-size: large;"><strong>Сюрреализм</strong><br /> Сюрреализм, вдохновленный психоанализом Фрейда, исследовал подсознание и сновидения. Картины Сальвадора Дали и Рене Магритта наполнены таинственными и парадоксальными образами, которые несут в себе скрытые символы.</span> <span style="font-size: large;">Художники-сюрреалисты в своем творчестве использовали новые техники: автоматическое письмо, фроттаж. Это направление демонстрировало, что реальность может быть неожиданной и нелогичной. Картина в стиле сюрреализм прекрасно подойдет для кабинетов и креативных пространств. </span></p>
<p><span style="font-size: large;"><strong>Фовизм</strong><br /> Фовизм, или «дикие звери», как называли его участников, славился дерзким использованием цвета. Художники, такие как Андре Дерен и Морис де Вламинк, писали пейзажи и портреты с помощью ярких, часто несочетающихся оттенков; </span><span style="color: #0563c1;"><u><a href="/catalog/tags/fauvism-paintings" target="_blank" rel="noopener noreferrer"><span style="font-size: large;">картины в стиле фовизм</span></a></u></span><span style="font-size: large;"> создают ощущение безудержной энергии и свободы.</span></p>
<p><span style="font-size: large;"><strong>Другие направления</strong><br /> В рамках модернизма также развивались другие художественные течения и направления, которые внесли вклад в развитие изобразительного искусства: экспрессионизм (Эмиль Нольде), футуризм (Умберто Боччони), абстрактное искусство (Василий Кандинский), абстрактный экспрессионизм или живопись действия (action painting) – Джексон Поллок. </span></p>
<p><span style="font-size: large;">Выводы</span></p>
<p><span style="font-size: large;">Почему модернизм актуален сегодня?</span></p>
<p>•<span style="font-size: large;"> Инвестиции: Работы Пикассо, Матисса, Кандинского стабильно растут в цене.</span></p>
<p>•<span style="font-size: large;"> Универсальность: Абстракции и лаконичные формы интегрируются в любой стиль — от лофта до классики.</span></p>
<p>•<span style="font-size: large;"> Эмоциональная глубина: Каждое произведение — диалог с внутренним миром зрителя.</span></p>
<p><span style="font-size: large;">Модернизм – это целая эпоха и большой прорв в развитии изобразительного искусства. Художники-модернисты нашли новые способы выразить индивидуальность, внутренний мир и переживания человека. Современные художники продолжают следовать приемам модернизма, используют абстракцию, экспериментируют с формой и цветом, критически оценивают общепринятые нормы. Для того, чтобы произведение искусства в интерьере стала центром внимания, купите картину в духе модернизма. Картины в стиле модернизм идеальны для создания акцента в интерьере. Абстракции добавляют динамики в минималистичные пространства, а сюрреалистичные работы станут смысловым центром гостиной. При выборе картины учитывайте не только стиль, но и цветовую гамму. Например, фовистские полотна с насыщенными цветами оживят нейтральный интерьер, а монохромные картины в стиле кубизм добавят графичности. Погрузитесь в мир модернизма с RakovGallery — здесь вы найдете картины в стиле </span><span style="color: #0563c1;"><u><span style="font-size: large;"><a href="/catalog/tags/cubist-paintings%5D%5D" target="_blank" rel="noopener noreferrer">Кубизм</a> </span></u></span><span style="font-size: large;">и </span><a href="/catalog/tags/fauvism-paintings"><span style="font-size: large;">Фовизм</span></a><span style="font-size: large;">, которые вдохновят вас на новые идеи.</span></p>
- Натюрморт: разновидности жанра и его особенности в живописи | Картинная галерея RakovGallery
- Разговор с художником: Наталья Нестерова
- Разговор с художником: Ольга Горбунова
- Разговор с художником: Алексей Чернигин
- Opening soon
- Основываясь на опыте создания граффити, Сергей Акрамов привносит в свои картины художественные эффекты и техники, присущие стрит-арту.
- Художник Николай Петров родился и вырос в Аламетьевске, в Республике Татарстан, и посвятил свое творчество изображению природы родного края.
- Творческий метод и стиль, избранные Александром Саидовым, основываются на глубоком понимании крупнейших стилевых направлений мировой живописи. Художник опирается не только на основы реализма, но и на классические живописные технологии, свойственные европейскому искусству XVII-XVIII веков.
- Герои произведений Натальи Говорухиной могут показаться вымышленными персонажами, а истории, разворачивающиеся в картинах, – сказочными. Однако на самом деле все произведения основаны на реальных событиях, и прототипы для персонажей взяты художником из жизни.
- Художник Андрей Елецкий работает в разных жанрах и нередко в своих произведениях экспериментирует с формой, стилистикой и сочетаниями цветов.
- В своих акварельных работах художник Наталья Дмитриева делится впечатлениями от поездок по России и за ее пределами.
- Разговор с художником. Александр Саидов
- Не пронзенные не допускаются. Персональная выставка Александра Саидова
- Разговор с художником. Леонид Варушкин
- Произведения Ольги Суворовой привлекают ценителей искусства и коллекционеров со всего мира благодаря разнообразию стилевых тенденций и отсылкам к различным историческим эпохам.
- Глядя на картины Станислава Круппа, сложно поверить, что их автор, вдохновленный стилем Модерн, начинал свой творческий путь в небольшом российском городе Каменск-Уральский.
- Суровая материя. Персональная выставка Александра Грекова
- Разговор с художником. Александр Перминов
- About: Маша Ив
- Подборка месяца: апрель
- Разговор с художником. Юрий Первушин
- Для того, чтобы стать еще более узнаваемыми за рубежом, мы начали сотрудничество с сайтом kayak.com
- Выставка Анастасии Нестеровой в Санкт-Петербурге
- Пейзажи пермской художницы Анастасии Поповой, балансирующие на грани с абстракцией
- Городские пейзажи столицы Урала глазами художника-путешественника Сергея Прохорова
- "За кулисами природы" - выставка пейзажей Андрея Мамаева в RakovGallery Санкт-Петербург
- Созвучие цвета и поэзии в живописном проекте «Небесная канцелярия» художника Александра Олигерова
- "Свет простых вещей": выставка живописи Юрия Первушина в RakovGallery в Санкт-Петербурге
- Встреча с кураторами проекта «Индустриальность и культура» Дмитрием Москвиным и Дарьей Маликовой 18 апреля 17:00
- В своем творчестве Александр Греков следует традициям русской реалистической школы, его картины впечатляют высоким уровнем владения техникой масляной живописи. Однако при этом работы художника существенно отличаются от произведений классиков русского искусства нестандартными композиционными приемами и сюжетами.
- Оставаясь верным своей эстетике и взглядам на предметный мир, в своих произведениях Юрий Первушин решает живописные задачи, используя яркие, контрастные цвета. Многие новые работы художника выделяются необычными цветовыми мотивами.
- Мечты о Прекрасном: творчество Аллы Липатовой и Николая Резниченко
- Силуэты бесконечности: живопись и графика петербургского художника Юрия Первушина
- RakovGallery в Санкт-Петербурге 3 года!
- Интервью Анны Березовской в журнале "Караван историй"
- В четырех стенах: как подобрать картину под интерьер
- Искусство XXI века: есть ли у него будущее?
- СЕНСАЦИЯ! В Екатеринбург приезжает неоимпрессионист Прохоров Сергей. В галерее пройдет встреча и мастер-классы. Откройте дивный мир импрессионизма! Вход по записи.
- Часто ли Вы встречаете в искусстве образ дерева? Давайте задумаемся, как и откуда это появилось и почему до сих пор это так популярно
- “ЗОЛОТАЯ 7-ка ПРАВИЛ” : Как самостоятельно и творчески подойти к подбору картин в пространство
- О творчестве художницы, получившей всемирную известность, картины которой стирают границы времени и создают единое поле ценителей искусства по всему миру.
- Многогранность творчества и истоки вдохновения Николая Резниченко тесно связаны с увлечённостью художника традиционным и религиозным искусством.
- Приглашаем погрузиться в мир творчества уникального живописца Вадима Зайнулина и насладиться красотами природного Урала.
- Творчество и работы одного из самых известных художников Урала Алексея Валентиновича Ефремова.
- Стоит ли инвестировать в искусство?
- Полотна известных художников доступны каждому
- Обнаженное искусство
- Искусство, каким вы его еще не видели
- Северное возрождение в работах Армена Гаспаряна
- Образы, наполненное простотой: живопись Николая Резниченко
- Абстрактный сюрреализм в живописи Евгения Гусельникова
- Проблема экологии: актуальнй тренд в современном искусстве
- Творческий мир Алишера Кушакова
- Основные проблематики грядущего Международного культурного форума в Санкт-Петербурге, 2019
- Монументальная живопись Владимира Кириллова
- Зачем ярмарки современного искусства нужны в России?
- История создания художественной галереи